Надія Кадишева і Олександр Костюк відсвяткували в Державному Кремлівському палаці одночасно творчий і сімейні ювілеї

"Золотое кольцо " 11 и 12 апреля показали в ГКД программу, которая приурочена сразу к трем событиям: серебряной свадьбе его главных участников, 20-летию творческой карьеры и 50-летию  Александра Костюка . Именно ему в основном пришлось отвечать на поздравления обозревателя "РГ", поскольку его "вторая половина" - Надежда Кадышева - накануне концерта всегда старается поменьше говорить: бережет голос для сцены...

Российская газета: 20-летие " Золотого кольца " вы должны были отмечать осенью, но перенесли торжества на апрель - это весна и теплая погода так подействовали?

Александр Костюк : Больно уж все совпало: 7 апреля мне стукнуло 50. Мы и решили отпраздновать сейчас. Концерт будет необычный: прозвучат лишь мои песни. Причем не только в исполнении " Золотого кольца ". На сцену выйдут Дмитрий Маликов и Валерия, которая еще 20 лет назад работала со мной в ансамбле "Былина". Вести программу будет Николай Басков.

РГ: Вы одними из первых использовали в народной музыке синтезаторы и электробалалайку, отойдя от канонического звучания. И, опираясь на народную музыку, стали писать хиты, близкие к эстраде. За это "Золотому кольцу" доставалось и от "народников", и от "эстрадников". Но кто вам все-таки ближе?

Костюк: Больше всего доставалось за народную песню "Напилась я пьяна", когда еще существовали всевозможные худсоветы. Вот они нас и прорабатывали постоянно. Мол, в песне подразумеваются березки, трактора, а в аранжировках - синтезаторы и прочие электронные инструменты. Но потом худсоветы исчезли, а к нашему подходу к музыке все постепенно привыкли. Мне всегда нравились и электронные инструменты. Хотя и на народных играю практически на всех. Еще когда я учился в Институте (теперь - Академия) имени Гнесиных, то вычитал, что у Ивана Грозного была "Потешная палата". Он собирал в нее со всего мира лучших исполнителей, игравших на разных музыкальных инструментах. И я задался целью создать нечто подобное. Теперь с нами на сцену выходит и наша "Потешная палата" - четверо молодых ребят, все тоже выпускники Гнесинки - играют и на жалейке, и на окарине, и на гудках, а ритм держат гусли.

Надежда Кадышева: (Вcе-таки заговорила и подсказывает.) А еще с нами в Кремле выйдут на сцену "Песняры", Хор имени Пятницкого, Владимир Пресняков. И мы представим наш новый, уже 24-й альбом - "Зажигаем вновь", 14 песен.

РГ: Спасибо за дополнение, но раз уж вы сделали его, уточните, как делятся обязанности в вашей семье? Кто у вас первая скрипка, кто вторая?!

Костюк: Вы намекаете на то, что мало артистов сегодня могут похвастаться 25-летним семейным стажем?! Так вот у нас все просто: гвозди забиваю я, хозяйство и еда - на Надежде. Но и я гвозди забиваю очень уверенно, и готовит жена замечательно. Чему-то научилась сама, чему-то - когда ездила знакомиться с моими родными в Запорожье.

Кадышева: Но лучше всего мне удаются пельмени, ведь сама я - из Самарской области. Что касается разделения обязанностей на сцене, то все решаем вместе, порой после долгих обсуждений.

Костюк: Я хочу сохранить дух "Золотого кольца" - стилизацию народной музыки в нашей манере. А Надежду больше тянет в эксперименты, к чему-то новому. Вот так и живем вместе счастливо уже 25 лет.

Александр Асеев

"Российская газета" Федеральный выпуск №4636

На світлинах: Олександр Костюк. Надія  та  Олександр. Московський театр Золоте кільце Олександра Костюка.

Про Надію Кадишеву і українців

Федерало-російська співачка, еталон "русскої жінки". Народилась 01.06.1960-х років у ерзянському селі Ташто Макалуш (Старий Маклауш, за іншими даними - у с.Горкі), Клявлінський р-н Самарської області (Південна Ерзянь Мастор). В юності виконувала ерзянські пісні на сценах сільських клюбів. Після переїзду до Москви виключає із репертуару ерзянські твори, хоча зберігає національне музичне мислення, етноорієнтований інтонаційний слух та локально-ерзянську виконавчу манеру. Свідомо орієнтована на мішаний шлюб (одружена з українцем Олександром Костюком, 1984). Солістка популярного ансамблю "Золоте кільце". Заслужена артистка Республіки Мордовія. Національність - ерзянка. Вільно володіє ерзянською мовою.

Біографія Кадишева могла б стати основою для жіночого роману: щасливе дитинство, смерть матері, зла мачуха, мандрівки у пошуках ліпшої долі й нарешті - перемога справедливости й тріумф.

Московська преса замовчує ерзянське походження К.адишева, яка стала символом сучасної великоруски. Ерзянські національні організації звинувачують Кадишеву в ренегатстві.

Журнал "Чілісєма" (Схід сонця, м.Саран Ош, Мордовія) довів, що К.адишева вільно говорить і пише рідною мовою. Існує автограф співачки, де написано буквально таке: "Чилисема журналонь ловныцятненень паронь арсемат" (Читачам "Чілісєми" прекрасних побажань).

Ще раніше газета "Эрзянь Мастор" оприлюднила інтерв'ю Кадишевої в одній з самарських газет, де вона прямо каже про свою ерзянську національність. Щоправда, після еміграції до Москви повністю виключає з репертуару пісні ерзянською мовою.

Не зважаючи на це - заслужена артистка Республіки Мордовія. Про це подбав Глава Мордовії Нікул Меркушкін.

Прем'єр-міністр РФ Віктор Черномирдін особисто клопотався про надання квартири К. у Москві (і Черномирдін, і Кадишева - ерзяни).

Вагому роль в біографії Кадишевої відіграли українці:

керівником співачки на підготовчому відділенні Московського Музичного училища ім. Іпполітова-Іванова був Микола Тарасенко;

вчилася на катедрі сольного співу Інституту ім.Гнєсіних в клясі професора Ніни Мешко;

чоловіком Кадишева став однокурсник Олександр Костюк, уродженець міста Запоріжжя.

Весілля зіграли в Україні, в м. Мелітополь. Першого сина назвали на честь діда-українця - Григорієм. Костюк став керівником і продюсером популярного ансамблю "Золоте кільце", солістка якого – Кадишева, а незмінний колега  - однокурсник по "гнесинке" музикант-віртуоз з міста Кривого Рогу Дніпропетровської області Андрій Куреденко.

Кадишевій закидають надмірну замкненість. Сама вона поширює про себе містичні історії. Зокрема, розповідає, що в дитинстві її оповивала біла хмара, схожа на НЛО. Під час концертів Кадишева бачить царську родину або московського князя, поработителя ерзян Івана Грозного. Тембр голосу Кадишевої дратує неерзян. Знавці радять призвичаюватися до специфічної манери співу Кадишевої, яка імпонує простолюдинам - російським фіно-уграм. З фахової точки зору спів К.адишевої відповідає всім канонам древнього ерзянського співу: це "вимагає повної розкріпачености, підвищеної емоційности, сполучення виразного співу з рухом, а також великої уваги до таких моментів, як: інтонування на високій розмовній позиції у сполученні з грудним резонуванням, "ціпне дихання", активна дикція, спирання на мовленнєве інтонування, кантиленний спів, почуття ансамблю, тощо" (Програма «Мордовское музыкальное искусство в общеобразовательной школе»).

Виконання Надії Кадишевої протиставляють "рафінованим" фольк-дівам великоруської сцени – Людмилі Зикіній та Валентині Толкуновій.

Дата: 09.02.2008 23:39

http://www.ugraina.org/encyclopedy/1050/1040/2684.html 

Про запорожця Олександра Костюка

Наша довідка: Олександр Костюк - Заслужений артист Росії, художній керівник ансамблю "Золоте кільце", композитор, продюсер.

В Благовещенье, 7 апреля в великий православный праздник (“птица гнезда не вьет, девица косы не плетет”) в семье преподавателя Нины Павловны и инженера Григория Александровича Костюков родился первенец, которого назвали Александром. Семья жила в Запорожье, была благополучной, обеспеченной. Ребенок рос в обстановке, где был покой, любовь, достаток, размеренный образ жизни. Ради сына мать пошла работать в детский сад воспитателем, чтобы он был на глазах. Отличительной чертой Александра с детства было удивительное спокойствие и какая-то внутренняя жизнь, которая проявлялась в его играх.

Впервые родители узнали о театре, который он соорудил под кроватью, когда ему было около трех лет. Были выстроены из игрушек декорации, а занавесом был кружевной подзор у кровати. Иногда родители привозили Сашу к деду Павлику в Мелитополь. Тот не чаял души во внуке. Тут же начинал заниматься с внуком по своей методе: наливал большую бутылку молока, надевал соску и радовался аппетиту внука. Зимой возил гулять на салазках. Вспоминают случай, когда во время гуляния он не обратил внимания, что санки полегчали. Везет да везет, потом оглянулся, а внука нет! Смотрит, а вдалеке в сугробе лежит “кулек”, подбежал, волнуется, а тот даже не проснулся!

Из-за работы отца семья переехала в Мелитополь. Здесь у деда был собственный дом, родители одними из первых купили машину. Дед стал самым близким другом. Сильный, добрый, мудрый, он привил внуку любовь к труду, к земле. Работал он кузнецом. Кузница стояла на окраине. В ней Саша видел что-то таинственное ; завораживала работа деда, когда он вытаскивал из огня железный раскаленный прут и начинал бить по нему, делая какую-то деталь, завораживало само “таинство огня”. А в играх продолжал проскальзывать интерес к театру, музыке. Вероятно, сказывались гены деда по отцовской линии, который был дирижером, музыкантом. Саша мог сесть на скамеечку и, взяв веник, серьезно играть на нем что-то, слышимое только ему, любил петь. В 5 лет проявились не только творческие, но и предпринимательские способности. Во дворе дома были повешены шторы, устроены декорации, поставлен спектакль. Зрителям, пришедшим со всего околотка, продавались билеты по 5 коп. за вход. Но тут пришел отец. Надо было знать Григория Александровича, чтобы представить его реакцию. Деньги из “кассы” были возвращены, а “артист” получил хороший нагоняй. Когда Саше исполнилось 7 лет, в семье родился второй ребенок, и мама, оставив работу, всю себя посвятила воспитанию сыновей.

Школьная пора была полна событиями. Увлечение музыкой не осталось без внимания родителей, и было решено отдать его в музыкальную школу. “Когда был куплен первый баян, я ночь не спал”, - вспоминает Александр. “Он стоял в зале, как космический аппарат”. Занятия в школе и занятия музыкой отнимали все время. На игры с ребятами времени совсем не оставалось. Даже не видел программ телевизионных. Захотелось бросить музыкальную школу, пожить вольной жизнью, как жили соседские ребята. И снова отец “охладил” это желание: “Выучишься, тогда и решай”.

В 14 лет Саша поступил в Запорожское музыкальное училище. “Если хочешь стать настоящим музыкантом”, - сказал ему педагог по специальности, “то должен сидеть за инструментом и заниматься по 6 часов в день”. И сидел, и занимался! Училище закончил с красным дипломом, стал лауреатом областных, зональных конкурсов. Из Киевской консерватории приехали педагоги прослушивать выпускников училища. Костюку предложили поступление вне конкурса. В семье решено было купить лучший баян. Для этого надо было ехать в Москву на фабрику музыкальных инструментов. Заказной баян “Юпитер” в то время по стоимости равнялся машине. “И ты думаешь, благодарностью ответит сын?” - говорили друзья отца, обсуждая предстоящую покупку. “А мне его благодарность не нужна. Я должен сделать все, а потом все будет зависеть от него”. Баян был куплен, но на фабрике возник разговор о дальнейшем обучении сына, после того, как Саша, пробуя инструмент, поиграл на нем. Мастера отговорили поступать в Киевскую консерваторию, убедив, что Музыкально - Педагогический институт имени Гнесиных - самое лучшее учебное заведение.

То, что это - самый престижный вуз, знали тогда во всем Советском Союзе, и поступать приехали со всех его концов и почти все с красными дипломами. На 11 мест поступало 60 человек. Саша сдавал экзамены успешно. Отец все время был рядом. И вот - последний экзамен - литература. “Читай, читай!” - отец не дает спать. А что читать? Саша вспоминает, что взял первую книгу из горы, лежавшей на столе. Это была поэма А. Блока “Двенадцать”. Наверное, на нервной почве выучил ее наизусть. На экзамене берет билет, а там: “А. Блок. Поэма “Двенадцать”. Можно, говорит, я ее наизусть прочитаю? Прочитал. “Спасибо! Идите!” - благоговейно произнесла преподавательница. Это была победа!

Учеба давалась легко. Особенно любил специальность. А когда на старших курсах появилось дирижирование, которое преподавал талантливейший дирижер Н. Н. Некрасов, стал увлекаться этим предметом. Н. Н. Некрасов выделял Александра, отмечал способность к чтению партитур, к работе с оркестром. И, может быть, по-другому сложилась бы творческая судьба, если б не ушел с преподавательской работы из Гнесинки Н. Н. Некрасов. В знак протеста студент А. Костюк написал заявление с отказом заниматься с другим педагогом.

В студенческие годы началась профессиональная работа в ансамбле “Былина”, в котором играл на многих народных инструментах, не только на баяне, пел. Кроме того, подрабатывал в художественной самодеятельности, руководил хорами. Часто приглашали певиц с народного отделения для усиления хора. Однажды в буфете на первом этаже общежития обратил внимание на девчушку: “маленькая, пухленькая, в халатике и в валенках!” Узнал, что народница, хорошо поет. Стал присматриваться, отметил, что скромная и серьезная. Изредка общались. Отношение к женитьбе было основано на опыте друзей, женившихся студентами. Жизнь в общежитии, отсутствие денег. Нет! Надо получить специальность, а потом жениться. Поэтому с Надей на эту тему серьезно не разговаривал, но в будущем видел себя только с ней. За год до окончания института написал красивую, нежную мелодию для окарины и подарил ей. Так выразил свои чувства. А через год, после получения диплома, сделал предложение. Свадьбу играли дважды: в Москве и потом в Мелитополе.

ак свела судьба двух талантливых людей, дав им семейное счастье, сына и единые творческие мечты, которые они, преодолев огромные трудности, осуществили, создав ансамбль.

Тамара ЛЮТАЯ, 

http://goldenring-fk.narod.ru/Alexandr_Kostuk.htm

Моя рідня (фрагмент)

Музика заслуженого артиста Росії Олександра Костюка (Москва), слова народного артиста України Анатолія Матвійчука (Київ)

Виконує вокальний квартет «Гетьман» і народна артистка Росії Надія Кадишева

Зоріє в небі зірка-зоряниця

І день новий надії роздає,

А я лечу, мов перелітна птиця,

Туди, де квітне серденько моє.

На білі квіти рідної країни -

Далеко так співається мені

Лиця моєї рідної родини,

Моєї найдорожчої рідні.

Приспів

Рідня моя, рідня, о квіт в моїй долині!

Живе моя рідня у ненці Україні.

Рідня моя, рідня, велика і красива,

Свята любов моя і нездоланна сила.

Я – українець 

Я - українець. Вірою і кров’ю.

Моє коріння тут, у цій землі.

Вона моєю живиться любов’ю,

А я страждаю болями її.

Я - українець. Син народу того,

Що відвикає нині від ярма.

Я не корюся - я молюся Богу,

І вірю в те, що все це не дарма.

Я - українець. Смутком оповите,

Моє кохання, як гірке вино.

Моя рідня розкидана по світу,

Як буйним вітром золоте зерно.

Я - українець! Цього не відняти.

В моїй душі співають солов’ї

Були такими мої мама й тато,

Й такими будуть правнуки мої.

Анатолій Матвійчук 

Музыка нас связала…

Самарско-«днепровский» песенный феномен

К годовщине установления побратимских отношений между Самарой и Днепропетровском

В Самарском цирке состоится очередной большой концерт известного в нашей стране и далеко за ее пределами фольклорного ансамбля «Золотое кольцо». Наша землячка народная артистка России Надежда Кадышева и ее друзья и коллеги по этому прославленному коллективу будут отчитываться перед самарцами за 20 лет своего творчества, пропаганды славянской – русской, украинской и белорусской народной песни на просторах бывшего Советского Союза и других стран Старого и Нового Света.

В связи с этим хочу обратить внимание наших читателей на какой-то почти мистический феномен песенно-музыкальных связей самарской земли с краем, центром которого является породненный в 1993 году с нашей Самарой город на левом притоке Днепра украинской реке Самаре Днепропетровск. Дело в том, что как наверное многие знают, костяк фольк-ансамбля «Золотое кольцо» - российско-украинский. Его основу со дня создания составляют выпускники Московской музыкальной академии имени Гнесиных - родившаяся в самарском селе Надежда Кадышева, ее муж – выросший на днепровской земле мелитополец Александр Костюк, выдающегося таланта баянист и композитор, автор большинства песен из репертуара нашей Надежды, а также его земляк и друг, замечательный музыкант-виртуоз из города Кривого Рога Днепропетровской области Андрей Куреденко.

Приглашение последнего в этот коллектив было как бы случайным. Судите сами: Андрей Куреденко - пианист, джазмен, но уж никак не фольклорист и вдруг - в фольклорный ансамбль! Но тут то и проявился замысел Александра Костюка ввести синтезатор, а Андрей был талантливым пианистом, и синтезатор интересовал и его. Но поскольку синтезатора еще не было, пришлось освоить игру на бас-балалайке, саратовской гармошке, жалейке, брелке, окарине и т. д. Андрей вырос в семье, где трепетно относились к музыке, хотя родители и не были музыкантами (мать - строитель, отец - горняк). Но был дед, окончивший Московскую консерваторию, работавший в симфоническом оркестре, знавший Дмитрия Шостаковича. Дед был первым педагогом, воспитателем, другом. Андрей успешно окончил музыкальную школу, Криворожское музыкальное училище, и поступил в «Гнесинку». В 1989 году получил диплом, короткое время поработал в "Былине", где познакомился с Александром Костюком, услышал голос Надежды, что, собственно, и решило его дальнейшую жизнь… В этом самарско-днепровском созвездии талантов и лежит основа успеха и популярности любимого народом ансамбля, ставшего всемирно-известным «Золотым кольцом».

Этот коллектив родился 20 лет назад. А ровно три десятилетия назад славу и широкую популярность в бывшем Советском Союзе завоевал другой ансамбль, который также составили дети волжской и днепровской земли - парень из уже названного днепропетровского города Кривого Рога и две русские девушки из Куйбышева-Самары. Читатели «Самарской газеты» старших поколений хорошо помнят легендарный советский ансамбль - «Трио Мареничи». В 70-80-е годы, эта замечательная троица из Луцкой государственной филармонии, пожалуй, была не менее любима и популярна у нас в стране, чем белорусские «Песняры» или нынешнее российское «Золотое кольцо». Анализируя «феномен» луцкого трио известный украинский поэт как-то сказал: «Мареничи на эстраду вернули тишину». Пожалуй, это даже похоже на чудо: что такое, можно бы сказать комнатное, субтильное музицирование – негромкое, проникновенное и искреннее исполнение под гитару народных песен - пробилось к сердцам миллионов слушателей сквозь неистовый, исступленный грохот хард-рока и электронного поп-арта. Валерий, Антонина и Светлана Мареничи были услышаны, приняты, полюбились, стали популярными – настоящими звездами украинской и всей интернациональной советской эстрады.

К сожалению, сегодня очень мало самарцев знает, что этот звездный украинский ансамбль на две трети наш, самарский. Что женская часть «Мареничей» - сестры Антонина и Светлана – коренные россиянки. Русские девушки, родившиеся и выросшие в нашем городе Куйбышеве, где они носили девичью фамилию «Сухоруковы». Причем негласным художественным руководителем этого семейного ансамбля всегда являлась Антонина Маренич-Сухорукова, еще в 1978 году получившая почетное звание  «заслуженной артистки Украины» и представленная к «генеральскому» для деятелей искусства званию «народной артистки». После учебы в Куйбышеве Антонина работала в ансамбле Юрия Саульского в Москве, затем вышла замуж за парня из днепропетровского города Кривого Рога Валерия Маренича, вместе с младшей сестрой Светланой выступала с ним семейным составом в Казахстане, а с начала 70-х переехала на Украину, где обрела всесоюзную славу и известность. Больше того. Оказывается, большинство любимых в народе песен из репертуара Мареничей - «Нэсэ Галя воду», «Ой у гаю при Дунаю», «Ой пид вишнею» и другие их «хиты» обрели свое второе рождение, потому что исполнялись в музыкальной обработке Антонины.

А недавно автору этих заметок удалось узнать, благодаря кому же произошло это музыкальное чудо, и русская девушка Тоня Сухорукова вместе с младшей сестрой стали всемирно признанными украинскими певицами, которых с восторгом приветствовали даже представители украинской диаспоры в Канаде. Оказалось, что подлинной музыкальной «крестной» для художественного руководителя Мареничей стала землячка ее будущего мужа Валерия Маренича - прекрасный преподаватель вокального мастерства музыкального отделения нынешнего Самарского социально-педагогического колледжа Антонина Алексеевна Казакова. Именно она с 1964 по 1968 годы учила вокалу свою юную, талантливую тезку Тоню Сухорукову и привила будущей «звезде» высокую песенную культуру и любовь к русским и украинским народным песням, которую сама она впитала с молоком матери. Дело в том, что Антонина Алексеевна, которая до замужества носила украинскую фамилию Поган, родилась и выросла в славящемся своей удивительной песенностью Приднепровье. На берегу знаменитого Каховского моря, в селе Покровское Никопольского района Днепропетровской области…

Через директора филармонии в городе Луцке я созвонился с нашей землячкой Антониной Александровной Маренич-Сухоруковой. Она была тронута этим телефонным звонком со своей малой родины – Самары и просила передать теплый, искренний привет всем, кто ее помнит. И особо – любимому преподавателю Антонине Алексеевне Казаковой. Кстати, матери нынешнего председателя оргкомитета Международного фестиваля авторской песни имени Валерия Грушина вице-губернатора Виктора Казакова. И - свои поздравления с днем рождения: Антонине Алексеевне - в минувшее ей воскресенье исполнилось 75 лет.

Но это еще не все примеры удивительных самарско-днепропетровских музыкальных связей. 15 января в Мраморном зале Самарского областного художественного музея чествовали женский камерный хор "Людмила" под руководством заслуженного деятеля искусств России Валерии Павловны Навротской, серебряного призера первой Всемирной хоровой Олимпиады 2000 года в Австрии в связи с его участием в "Рождественском фестивале", который прошел в столичной Третьяковской галерее. Оказывается, наша Валерия Павловна, вот уже свыше 30 лет - знаменитый на всю Россию главный хормейстер Самарского академического театра оперы и балета, также выросла на днепропетровской земле. И именно в городе Кривом Роге, где как вы уже обратили внимание, родились Валерий Маренич и музыкальный партнер Надежды Кадышевой Андрей Куреденко… Поэтому то и репертуар возглавляемого Валерией Навротской хора "Людмила"" состоит из произведений не только русских и западноевропейских классиков, но и из русских, украинских, белорусских народных песен.

Возможно, это простые совпадения. Но совпадения символические. О которых раньше в нашей Самаре и не догадывались. Но 10 лет назад по нашей инициативе председатель Самарского городского Совета народных депутатов Александр Иванов провел заседание президиума и предложил породниться ракетно-космической Самаре с ракетно-космическим Днепропетровском. Идею эту наши самарские депутаты поддержали. И вот уже почти десять лет город на месте впадения в Днепр украинской реки Самары - наш побратим, а в прошлом году по поручению Главы Самары Георгия Лиманского заместитель главы администрации города Евгений Стрельников слетал туда на 225-летие Днепропетровска и подписал новый договор о нашем партнерстве. Не только в экономической, но и в культурной, а значит и в песенно-музыкальной сфере, где в течение десятилетий сотрудничество самарских и днепропетровских талантов дает такие замечательные плоды.

Андрей БОНДАРЕНКО